专题色彩静物(色彩静物百度百科)

1. 专题色彩静物

1，构图要准备，要确定好大小、左右、上下，此类错误比较常犯，确定位置后，一般呈三角或者菱形。构图时手法要灵活，位置要准确。

2，开始铺大色，从背景开始。铺到前面的衬布时要注意衬布颜色的变化，前面的颜色亮一些，做出空间感。前期把大的色块铺好，定好色调与冷暖关系，后期在做物体的深色和亮色。

3，铺水果颜色的时候要鲜亮些，罐子的颜色一定要重下去，虚的事物虽为冷色，但我们画的时候要往暖色靠，要跟整个色调和谐，称之为暖冷色。细节在画的时候添加，主体物的颜色要调的好看，冷暖变化有度，灰色要拉开。

4，所有物体暗部的颜色要串联在一起，重色和重色之间要产生呼应，要有变化。开始做重色的投影，使画面颜色更加丰富，更加漂亮。

5，暗部的颜色与固有色要衔接到位，要注意光源的走向，他是侧高光，非全侧，偏上打光，明暗与交界线偏上。

6，继续深入刻画静物，最后做一些线与面的点缀，完成。

7，总结：色调的把握就是整个颜色的倾向，暖色调的就尽量往暖色走，在冷色里找暖色。

2. 色彩静物百度百科

色彩静物是一种专有名词，源自西洋绘画。

3. 色彩静物介绍

按传统技法老老实实表现出各种经典构图、色彩、光影…不搞＂旁门左道＂就是所谓的老式画法。

4. 专题色彩静物第二季

1.1～3级：简单的静物写生。一组色彩对比鲜明、光线肯定、关系明确、造型简单的静物，例如，在单一背景前的陶罐与水果等；

2.4～6级：一般难度的静物写生。不同质地和形状的静物组合，背景衬布略有变化，例如，陶罐、瓷器等器皿与水果、蔬菜、面包等物体的组合；

3.7～8级：较复杂的静物写生。由造型较为复杂、不同质感的器皿及蔬菜或水果组成的静物，背景的衬布色彩相对更为复杂一些，例如，陶罐、金属、玻璃等器皿和水果、蔬菜、面包等物体的组合；

4.9～10级：难度较大的静物写生。色彩关系复杂微妙、造型和构图较难的一组静物,例如，陶瓷、金属、玻璃等器皿与纺织品、水果、蔬菜、面包等物体的组合。

（四）考生按色彩考级大纲中要求的规格（四开纸）自备用纸。

（五）考生根据色彩考试内容需要自备绘画材料和工具。

5. 色彩静物百科

静物素描是以静物为对象的素描绘画。多以物品为主。用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型。在素描练习中是基础，有着重要的意义。学习原因：

1.由简及繁，循序渐进。不会产生强烈的挫折感，适合初学。

2.工具简单，技法简单却能多变，容易上手。

3.对象稳定，方便观察，是建立正确观察方法的重要时期。

4.完成一张作品，需要时间相对较长，对学生的定力和耐性是一种培养与考验。（这个很重要！）6.质感的表现，在素描静物训练中是一个重要的内容，深入的研究训练能使你在素描人像写生，色彩静物写生中获益匪浅7.空间感的训练，你要心无旁骛的学习绘画魔法体系中最基础的魔法——在平面上表现空间与立体8.画面构成、构图训练。

6. 主观色彩静物

一个事物的色彩从主客观意识方面，可以分为主观色彩和客观色彩。对于初学者来说，主要接触的大多为静物写生，以客观色彩为主，辅助以主观色彩；而对于有经验的画者，可能会接触到比如人像写生、风景写生等，这些方面除注重客观色彩之外，主观色彩将会占很大比重。特别是风景写生。

7. 色彩 静物

操作方法

花卉画法：花卉颜色以红黄暖色为主，多为月季，玫瑰，百合这样艳丽的花色。我们要注意保持花的用色纯度，毕竟花的颜色一般都比较鲜艳，所以用色要更加纯一 些，使用的水分也可适当多些，因为这样可让颜色具有与花朵相当的饱和度。

特别技巧：单个塑造要注意花瓣的特点和生长结构变化。大家在画时可以先画出大的色彩关系，等第一遍画完以后，用干笔适当地提出在光线下较亮的花瓣，色彩尽量保持鲜艳度和饱和度，与此同时注意叶子的变化，叶子结构舒展要伴随着花朵生长。在后续过程始终要保持画面的整体感， 注意整体体积和塑造。

水果画法：由于水果种类丰富，而色彩鲜艳明亮，形体优美，因此对水果的塑造更需要把握每种水果的形体和质感，在颜色搭配上要注意形色结合，明暗突出。

我们以香蕉为例，颜色选取如果太暖色调，会显得香蕉老，熟烂；但颜色选取太冷色调，会显得香蕉生冷。我们在型方面，香蕉本身的体面特征要画好。在亮面用柠檬黄加白加点淡绿，稍冷一点，在暗部就用土黄加点红色或紫色，暗部稍微画暖得一点，这样一来对比强烈，明暗突出。

蔬菜画法：首先，我们要对它本身的形体特征有足够充分的理解。如白菜和青菜的区别。其次，蔬菜的色彩变化多样，应该注意的是——有些蔬菜需要注意他们的生长规律，如花椰菜和菠菜梗及菜叶的颜色变化。

我们就以青菜为例，首先呢，要明确青菜的外型，它的形状包括了菜叶和菜帮。菜叶颜色较为浓郁，作画时一般先采用“湿画法”画出它大体的形体与色彩，再在特别部位加以修饰，而菜帮地方要尽量画得紧凑些、具体些。

陶瓷画法：在绘画瓷器时，应注意色彩直接和虚实以及空间的关系。表面粗糙的，则反射能力较弱，有极少的光线反射出去，其环境色就会很暗淡无光，倘若较光滑则反之。

相信学习到这里，大家已经知道色彩单个静物画法。

8. 色彩静物基础知识

调一些灰的时候，不能单纯地看颜料盒哪个象你需要的颜色，就单纯的使用，或者就加个白什么的，要求颜色的丰富，多加一些颜色使它既呈现出这个颜色又能使纯度降低变得稳定

9. 美术静物色彩

准备材料：水粉、调色盘、画笔。

1、首先用铅笔勾出景物大致的形状位置，然后用花青沿着铅笔稿画出单色稿。

2、然后根据静物的色调，铺出物体暗面和阴影部分。

3、然后再画出物体的亮面，布景的颜色也要铺上。

4、进一步的开始刻画物体已经布景的细节处，让画面的颜色更为饱满。

5、最后把明暗面做一下调整，找出高光的位置即可。

10. 专题色彩静物第二季哪里有卖

色彩的暗部最忌讳用粉色颜料，尤其不能用白色，很容易翻起来让画面过粉。粉色颜料包括白色土黄等。那么暗部要画出色彩效果该如何画呢？

要让暗部偏暖调子就用红橙黄等颜色去调，要让暗部偏冷就多用蓝色绿色或紫色，记住对比才能出效果。

11. 色彩静物概念

水粉静物属于色彩静物的内容部分，色彩静物可分为：水彩静物、水粉静物、油画颜料静物、国画颜料静物和其他特殊颜料静物。